Visages de pierre

« Je songe depuis longtemps à un livre où l’histoire des formes architecturales ne fasse qu’un avec l’histoire religieuse, civile, politique d’un peuple?; où les œuvres d’architecture soient interprétées comme des idées incarnées, ou plutôt pétrifiées. » Tel est le vœu exprimé par Piero Bargellini dans Architecture avec frise polémique, et réalisé, précisément, dans ces Visages de pierre (1943) — son livre, écrit-il, le plus important, celui où il a mis le plus de lui-même. Bargellini entend manifester par l’allure de son livre un souci conforme à sa thèse générale : il adopte donc un style volontairement soigné en vue d’un public non-spécialiste, un style volontairement « non-professionnel » qui puisse se révéler comme l’exemple de ce qui est demandé à l’architecture : clarté de son lien avec la vie sociale, devoir de compréhension (refus de l’hermétisme ou de la technicité formelle), fluidité d’une pensée dans laquelle la vie de tous, avec ses exigences de communication, puisse se re